Call and Response: Journeys through a multi-sensory landscape

Interactive Art Installation & Launch of Berlinklusion Network for Accessibility in Arts and Culture.
Part of Australia-Berlin Art Exchange

13.10.2017

„Call and Response“ is an artistic collaboration between Australian contemporary dancer Anna Seymour and Berlin based artists Kirstin Broussard, Jovana Komnenic and Dirk Sorge. Together they have created an interactive installation exploring multiple perspectives incorporating sound, movement and visual art. Via a series of sensory stations participants are invited to interact with each other to create ephemeral works of art exploring connectivity and difference as an engine for creativity.

The event culminated in a casual networking activity sponsored by Berlinklusion: an international Network for Accessibility in Arts and Culture based in Berlin.

Masks and Faces – Workshop with paper, colors, seeds … and soul

Kunstworkshop von Chelle Destefano und Corry Siw Mirski
Teil von Australia-Berlin Art Exchange

14.10.2017

„Wir sind Seelen, die eine menschliche Erfahrung machen. .. die Ängste und Repressionen, die die Menschen aus ihrem Leben entfernen müssen … unser kreatives Projekt ist ein Versuch, Menschen dazu zu bringen, aus ihrer Komfortzone herauszukommen, um etwas zu schaffen, womit sie ihre Herzen sprechen lassen können.“
… wir formen Werke über die menschliche Erfahrung, die Seele und die Furcht, die wir gehen gehen lassen … der Schmerz, das Licht …
Aus dem Projekt soll eine emotional geladene Installation entstehen, mit Zeichnungen von Gesichtern auf großem Papier hinter geformten, bemalten und beklebten Papiermasken.
Wenn wir uns öffnen, um uns selbst zu spüren, dann werden wir uns weiterentwickeln und entdecken, was unsere Seelen sprechen läßt – und erleben, dass es keine Fehler gibt (in der Kunst).“ Chelle Destefano und Corry Siw Mirski

Gruppenfoto mit bunten Masken in der Rückwand

Meeting Place

Meeting Place, Kulturprojekte Berlin Podewil
Meeting Place Logo

Berlinklusion ist stolz darauf, Meeting Place Berlin mitzuorganisieren; Ein ganztägiges Lernforum zu Kunst und Behinderung mit Arts Access Australia, Diversity.Arts.Culture – Berliner Projektbüro für Diversitätsentwicklung und Förderband e.V. – Kulturinitiative Berlin.

Das gesamte Programm und das Formular zur Registrierung gibt es hier: https://www.kubinaut.de/de/termine/meeting-place-berlin/

Siehst ein kurzes illustratives Video: https://www.youtube.com/watch?v=wdaL7Itjf0Y

Oder dokumentierte Beiträge zur Konferenz: https://www.youtube.com/watch?v=AWi4EDiok1U&list=PLHVy-GR-GwzXFmhB_N0ATGn4Pw2ooaLun 

Liest über Meeting Place:

https://www.kulturprojekte.berlin/blog/meeting-place-2017/ http://leidmedien.de/aktuelles/kuenstlerinnen-mit-behinderung-wo-sind-sie/
http://www.kultur-oeffnet-welten.de/positionen/position_5824.html

Meeting Place

Montag, 16.10.2017

9:00-17:30 Uhr

Podewil, Klosterstraße 68, 10179 Berlin

In Kooperation mit Diversity.Arts.Culture – Berliner Projektbüro für Diversitätsentwicklung präsentiert Arts Access Australia Meeting Place.

Die ganztägige Tagung bietet eine inklusive, kritische Lernplattform um die neuesten Entwicklungen im Bereich Kunst und Behinderung1 zu diskutieren. Zwölf Referent*innen aus Berlin und Australien gestalten eindrucksvolle Präsentationen, Gesprächsrunden und interaktive Workshops. Themen beinhalten u.a. Planungsprozesse für mehr Teilhabe von Menschen mit Behinderung, Vernetzungsmöglichkeiten in der inklusiven Kulturarbeit, Sichtweisen von Menschen mit Behinderung auf zeitgenössische Kunst sowie Möglichkeiten und Herausforderungen bei der Entwicklung besserer Zugänge zu Kulturfördermitteln für Menschen mit Behinderung.

Meeting Place ist Teil des Kunst- und Kulturaustauschs zwischen Australien und Berlin, der vom 9. bis 20. Oktober einlädt, eine große Vielfalt an Kunstworkshops, Musik- und Tanzaufführungen sowie Performances zu entdecken. Das Event bietet australischen und Berliner Künstler*innen und Kulturschaffenden mit Behinderung außerdem die Möglichkeit sich über neue kulturelle Lernformate auszutauschen.

Das Programm des Meeting Place ist das Ergebnis einer intensiven Zusammenarbeit mit den Berliner Partnerorganisationen Berlinklusion – Netzwerk für Zugänglichkeit in Kunst und Kultur und Förderband e.V. – Kulturinitiative Berlin. Gastgeber und Projektpartner Diversity.Arts.Culture – Berliner Projektbüro für Diversitätsentwicklung ist ein Projekt der Kulturprojekte Berlin zur Förderung der Diversität im Berliner Kultursektor.

Im Anschluss an das Tagungsprogramm wird von 17:30 – 20:00 Uhr zu einem Empfang mit Konzert der australischen Indie-Rockband Rudely Interrupted im Foyer des Podewils eingeladen.

1Wir folgen dem sozialen Modell von Behinderung, d.h. anstatt eine Person durch ihren Gesundheitszustand oder eine Beeinträchtigung zu definieren, betrachten wir Behinderung vorrangig als gesellschaftliches Resultat, da Menschen durch Barrieren behindert werden. Wir erkennen an und respektieren, dass Behinderung von jeder Einzelperson und durch deren gelebte Erfahrungen definiert wird. Wenn wir von Inklusion und Zugänglichkeit sprechen, fordern wir das für alle Menschen, ganz gleich, als was sie sich identifizieren.

Das Podewil ist bedingt barrierefrei. Zugang über Rampe und Fahrstuhl, Unterstützung bei Türöffnung ist möglich. Eine barrierefreie Toilette und ein Ruheraum sind vorhanden. Alle Veranstaltungen werden in deutsche und englische Lautsprache übersetzt. Die Präsentationen und ausgewählte Workshops werden außerdem in Deutsche Gebärdensprache und British Sign Language (britische Gebärdensprache) übersetzt. Das Programm wird in Braille, Großdruck und in Leichter Sprache zur Verfügung gestellt.

Die Teilnahme am Meeting Place ist kostenlos. Anmeldung ist wegen begrenzter Platzkapazität erforderlich.

Australia & Berlin Arts Exchange October 9-20

* Deutsche Übersetzung demnächst an dieser Stelle

Title with six colored boomerangs on the left side
Logo of Australia and Berlin Arts Exchange 2017

Berlinklusion is happy to be project partner of Arts Access Australia on the Australia & Berlin Arts Exchange October 9-20. Check out the program and come along!

For more information about the project go to: https://artsaccessaustralia.org/project/berlin-exchange-project-october-2017/

Read about the experiences: https://artsaccessaustralia.org/international-spotlight-inclusive-arts-culture/

The Program

The Australia & Berlin Arts Exchange October 9-20, presents a vibrant mix of arts workshops, music, dance and performances. As well as learning forums for cultural exchange between Australian and Berlin artists and arts and culture leaders with disability.

Following are some of the key program events. A number of private tours of museums and galleries will also be conducted, where Australian and Berlin artists will view exhibitions and discuss their access experience.

* Public events

Opening Ceremony, Tues 10.

The program will be officially launched at a small proceeding and will include performances from visiting Australian artists.

Stammtisch Artist Exchange, Brotfabrik, Wed 11. (5.30-7.30pm)

Australian artists join a meeting of local artists to discuss access and inclusion at Brotfabrik café/pub.

Dancer Exchange, Uferstudios, Thurs 12. (5.30-9.30pm)

Australian and Berlin dancers join dancing session of Tanzfähig Initiative at Uferstudios and exchange experiences.

*Art Workshop & Launch of Berlinklusion Network for Accessibility in Arts and Culture, aquarium, Fri 13. (6-9pm)

Australian contemporary dancer Anna Seymour in collaboration with Berlin based artists will conduct a participatory performance and workshop incorporating sound, movement and visual art. The event will include a networking activity sponsored by Berlinklusion an international Network for Accessibility in Arts and Culture based in Berlin.

*Art Workshop, Stephanus Stiftung (11am-3pm) & Pop-up Exhibition and Drumming Workshop-Performance, Brotfabrik (5-8pm), Sat 14.

Mixed-media art workshop between sculpture and painting co-led by Australian painter Chelle Destefano and Corry Siw Mirski, visual artist from Berlin at Stephanus Stiftung; Presentation of the workshop with pop-up exhibition at the gallery space of Brotfabrik followed by drumming workshop-performance by Australian drummers Andrew Hewitt and Josh Hogan (Rudely Interrupted). Everyone is welcome to attend and meet the Artists.

*Meeting Place Forum (9am-5.30pm) & Performance (6-8pm), Podewil, Mon 16.

This all-day event will provide an inclusive learning space and critical platform to discuss and debate the latest in arts and disability. Followed by performance by Rudely Interrupted one of Australia’s most unique independent rock acts. To find out more and register for Meeting Place go to https://www.kubinaut.de/de/termine/meeting-place-berlin/.

*What disability? We are just drummers from down under!, Just Music/Sky Live, Tue 17. (7-9pm) TBC

Come and be inspired, hear the stories of 3 Australian drummers who have overcome the challenges and struggles of a disability to become successful drummers performing all over the world. Andrew Hewitt, Josh Hogan and Todd James will share their journeys, share their passions and play drums.

*Closing Party & Performance, Alte Kantine Wedding, Thurs 19. 7pm

Everyone is welcome to join us in a celebration at Alte Kantine Wedding with performance by Australian contemporary dancer Anna Seymour, presentation of art project “Under My Tongue” by Australian performer Belinda Locke, DJ set by DJ Eltron, dance, and highlights from the festival.

Venues:

aquarium – Skalitzerstraße 6, 10999 Berlin

Stephanus Stiftung – Albertinenstraße 20, 13086 Berlin

Brotfabrik – Caligariplatz 1, 13086 Berlin

Podewil – Klosterstraße 68, 10179 Berlin

Just Music/Sky Live – Oranienstraße 142, 10969 Berlin

Alte Kantine Wedding – Uferstraße 8-11, 13357 Berlin

Project Partners

Diversity.Arts.Culture – Berliner Projektbüro für Diversitätsentwicklung, Kulturprojekte Berlin, Berlinklusion – Network for Accessibility in Arts and Culture, Förderband e.V. – Kulturinitiative Berlin, ABSV – Allgemeiner Blinden- und Sehbehindertenverein Berlin gegr. 1874 e. V., Alte Kantine Wedding, Brotfabrik, Stephanus-Stiftung, tanzfähig, Uferstudios, Just Music

This project is supported by the Australian Government through the Department of Communication and the Arts’ Catalyst—Australian Arts and Culture Fund and the Department of Foreign Affairs and Trade, Australia now Germany 2017 program.

Logo of Australian Government

UNDER-STORIES REVEALED

Workshop beim Festival „Interventionen – Diversity in Arts and Education“ 

24.6.2017

Nach einer Einführung zu Berlinklusion, dem Berliner Netzwerk für die Zugänglichkeit in Kunst und Kultur, haben die Teilnehmer*innen mit Künstler*innen mit und ohne Behinderung in einem praktischen kreativen Workshop gearbeitet, der aus der Geschichte und dem physischen Stoff des Podewils und seiner Umgebung stammt. Der Workshop schloss mit einer Diskussion über die Erforschung der bestehenden Strukturen im kulturellen Bereich, deren Einschränkungen und Auswirkungen auf die Inklusion/Ausgrenzung und ihre verborgenen Möglichkeiten der Zugänglichkeit.

Weitere Infos über das Interventionen Programm sind hier.

Three persons outside looking from different sides at and behind a metal board with writing attached to the wall
Foto: Berlinklusion
Drei Personen auf einen Tisch angesehen, schauend auf ein Stadtplan mit diversen kleinen Objekten die darauf stehen
Foto: Berlinklusion
Detailabbildung vom Stadtplan mit diversen Objekten die darauf stehen und liegen wie eine Postkarte, eine Zeichnung, ein Stain einige Blätter
Foto: Berlinklusion

Masterplan Workshop at Neue Perspektiven gewinnen!

Von 2013 – 2016 ich, Jovanna und Dirk hat mit Förderband e.V. Neue Perspektiven gewinnen erfunden und co-organisiert.

Beim Projekt „Neue Perspektiven gewinnen“ geht es um das Thema „inklusives Museum“. Inklusives Museum in diese Sinne bedeutet:
Das Gebäude und die Ausstellungen eines Museums sind so,
dass alle Personen sie gut nutzen können. Egal, ob diese Personen eine Behinderung hat oder nicht.

Im Jahr 2009 ist in Deutschland die Übereinkunft der Vereinten Nationen über die Rechte von Menschen mit Behinderungen in Kraft getreten. Spätestens seitdem genießt das Thema Inklusion große Prominenz. Auch im Museum und Ausstellungswesen.
Vor dem Hintergrund knapper Budgets und Personallagen betreten Museen mit dem Thema jedoch vielfach Neuland. Oft existieren Berührungsängste, und es fehlt der Zugang zu Menschen mit Behinderungen ebenso wie Kommunikationserfahrungen und Wissen über spezielle Bedürfnisse.
Gefördert von Aktion Mensch e.V. konnten wir neben der Auftaktveranstaltung und der Schlusskonferenz eine Serie von 25 museumsfachlichen Workshops unterschiedlicher Ausrichtung und Intensität initiieren und durchführen.

Unsere Ziele waren:

  • Sensibilisieren für unterschiedliche Bedürfnisse
  • Fachlich weiterkommen, spielerisch experimentieren und voneinander lernen
  • das Netzwerk mit Betroffenen und untereinander stärken
  • praktisches Kennenlernen von Menschen mit und ohne Behinderungen befördern

Nicht nur der Gedanke der Inklusion sollte im Museum besser verankert werden, es ging auch darum, Museumsleute durch andere Wahrnehmungswelten zu inspirieren und Kulturangebote in Museen dadurch interessanter zu machen.

Meine Role in Neue Perspektiven gewinnen war an zeitgenössigne Kunst und Inklusion fokusiert. Ich habe zusammen mit Jovanna an eine Multisensoriale Vermittlung und Masterplan Workshop für Teilnehmerinnen aus den Bereichen Vermittlung, Marketing, Kuration, Ausstellungsdesign, technische Gestaltung des Berlinische Galeries am 23.09. , 25.09. , 26.09.2015 und am 11.02.2016 geleitet.

Ein komplexer mehrtägiger Workshop, der durch den Wechsel zwischen theoretischen bis hin zu wissenschaftlichen Inputs mit praktischen Übungsteilen bestimmt war. Ebenso gemischt waren auch die Teilnehmenden: MitarbeiterInnen aus Vermittlung und Kuration ergänzt durch Gäste mit Seh- und Hörbehinderung und Gäste mit Lernschwierigkeiten. Insbesondere im zweiten Workshopteil, der sich stärker dem Schwerpunkt der Ausstellungsgestaltung widmete, waren außerdem KollegInnen aus dem Design und der technischen Gestaltung dabei.

Fotos von Neue Perspektiven gewinnen sind unten. Weitere Details an diese Projekt finden Sie auf dieser Seite.

A Collaboration

Kirstin Broussard's work with The Museum of Modern Art’s Community and Access education team and their collaboration with PS77, a public school in Brooklyn NY for middle and high school aged students diagnosed on the autism spectrum.For over ten years I’ve had the pleasure of partnering with Amie Robinson, the art teacher at PS77 in Brooklyn New York and her students as part of The Museum of Modern Art’s Community and Access education team. (PS77 is a public school in Brooklyn NY for middle and high school aged students diagnosed on the autism spectrum.)

Though every single year we have partnered has been a revelation, I’d like to highlight 2015:

For this seven week program we focused on two exhibitions about artists who use their studio space as an integral part of their art-making practice- their studios become the ground for a kind of “world” they create and inhabit. In particular we focused on Matisse’s cut-paper collages which filled the walls of his home in Nice, and the work of a contemporary artist Daniel Gordon, who makes life size, three dimensional collages out of found images.

A number of things happened as a result of our encounters at MoMA: the students were now familiar with the idea of a kind of “manipulated” reality- they had explored images that transform everyday objects into something surreal and expressive, there was a spirit of play and experimentation in the air rooted in something familiar, personal and communal. Back at the school we collectively decided to build a life size, three dimensional kitchen still life from found images:

  • Three classes participated in the construction of the final art piece; every student participated in both the conception and creation of the project individually and at times communally, it spread across their school day and involved their classroom teacher, their computer teacher and their art teacher.
  • Every one of our sessions built upon previous investigations as we moved from the concrete to the abstract.
  • When the kitchen still life was complete, we lit it with studio lights, set up a camera and a tripod, and invited the students to take turns interacting with the set by both directing the scenarios within the set, and being the performers- they were both behind and in front of the lens if they wished. The final series of images blur the boundary between fiction and reality.

For more information, check out the PS77 Brooklyn Art News Blog.

Netzwerk für Zugänglichkeit in Kunst und Kultur